Bloomberg — Ninguna sección de la actuación de Bad Bunny de medio tiempo del Super Bowl quedó sin ser objeto de análisis.
Ahí estaba la simbología de los decorados, sus artistas invitados y hasta la ropa de Zara que él y sus bailarines vestían. Su camiseta extragrande personalizada (que más tarde fue reemplazada por una chaqueta de traje), su cintura estrecha y sus pantalones de estilo marinero le daban una silueta sorprendente.
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Los comentarios en las redes sociales iban desde la admiración (por elegir al minorista español conocido por sus bajos precios) hasta la indignación (por apoyar a una marca tan estrechamente vinculada a prácticas poco sostenibles). Desde su muñeca brillaba un reloj Audemars Piguet de oro y malaquita valorado en US$72.000.
Sin embargo, yo estaba fijándome en su cinturón.
Bad Bunny optó por complementar toda esta atrevida vestimenta y costosas joyas con una sencilla cuerda blanca, atada con un nudo en la parte delantera de sus pantalones plisados de color crema. Apenas se podía ver.
Este cinturón era un tributo a los jíbaros o granjeros puertorriqueños, que usan estos rústicos cinturones de cuerda en los campos de caña de azúcar. El cantante lo escogió para honrar la herencia agrícola de la isla, las raíces de la cultura que celebró a través de tantas fases de la actuación, desde el club social hasta la casa multigeneracional y los hombres jugando al dominó.
En contraste con una sastrería tan atrevida, tan llamativa, tan “a la moda”, la simplicidad y la austeridad del cinturón lo decían todo: “Esto es lo que nos mantiene unidos a todos”.
¿Cuándo fue la última vez que un cinturón dijo algo? ¿Cuándo fue la última vez que presté atención a un cinturón?
En años recientes, los cinturones se han vuelto algo así como una especie en peligro de extinción dentro de la moda masculina. Todo se inició con la ropa diaria deportiva (athleisure), que puso las cinturas elásticas en todas partes, desde la sala Delta One Lounge hasta las salas de juntas.
No obstante, la tendencia también se ha extendido a la moda prêt-à-porter de lujo: solo hay que dar un paseo por el centro de Manhattan o Los Ángeles, o visitar las páginas web de marcas como Ralph Lauren, Todd Snyder, Zegna, Brooks Brothers e incluso Zara para ver cómo se llevan camisas, polos e incluso jerséis metidos por dentro de pantalones sin cinturón.
La silueta informal moderna para hombre es una cintura entallada y pantalones anchos o plisados, como los que usó Bad Bunny este domingo. Esos nuevos pantalones suelen tener perneras alargadas, cintura alta y ajustadores en la cadera o pequeño cinturón en la parte trasera, lo que hace innecesario el uso de una correa. Muchos ni siquiera tienen trabillas.
Los vaqueros son enormes o sin cintura, pero en cualquier caso no llevan cinturón. Por otro lado, están los pantalones Ghurka de estilo militar, que se sujetan mediante un complicado sistema de hebillas, fajas y correas entrelazadas.
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Se trata de modas relativamente nuevas con raíces retro. Los pantalones Ghurka nacieron de una alianza entre los valientes soldados nepalíes que vestían este estilo y el ejército británico en el sur de Asia a inicios del siglo XIX.
Las cinturas altas y estrechas y las siluetas de piernas más anchas evocan el estilo go-go de los años 20, cuando los hombres de todo el mundo empezaron a copiar los llamados “Oxford bags” que vestían los estudiantes universitarios.
Sin embargo, es innegable que, en la confección de trajes de calidad, los pantalones deben estar cortados para ajustarse a las curvas con tanta precisión que no se necesita un cinturón para mantenerlos en su sitio. Si te preocupa algo tan trivial como la gravedad, cómprate unos tirantes.
En lo personal, me encantan los cinturones. Pueden decirle al mundo quién eres. Soy de Nueva Inglaterra, así que me encantan los cinturones cosidos de Smather’s & Branson con mis iniciales o con imágenes de mi estado de origen, Maine.
Además me gustan los cinturones Appenzeller de Suiza, con sus vacas estampadas en plata y flores de edelweiss, y los coloridos cinturones tejidos de la pampa argentina. Inclusive aplaudiría uno con el logo de tu universidad (a menos que hayas ido a Harvard).
Pero los cinturones en Estados Unidos pueden ser tan deprimentes. Para mí, regalarle un cinturón a tu papá por Navidad es como regalarle una bata a tu mamá. Significa que has dejado de intentarlo, o peor aún, que crees que ellos se han rendido.
Por supuesto, son artículos que nunca dejan de venderse en los grandes almacenes, porque la gente los necesita, pero ofrecen muy poca variedad. Cuando la mayoría de los hombres van a comprarlos, solo tienen dos palabras en mente: “marrón” o “negro”. O tal vez nueve: “Olvidé poner uno en mi bolsa del gimnasio”.
“Vas a Europa y te encuentras con una tienda de cuero que tiene guantes y cinturones preciosos”, dice el estilista de moda masculina Sam Spector, quien trabaja con clientes privados, así como con celebridades como Alan Cumming y Daniel Radcliffe. “Es más difícil encontrar un cinturón en EE.UU. sobre todo en el centro del país”.
Esto quedó claro cuando visité Pitti Uomo el mes pasado, la feria de moda masculina ubicada en una fortaleza del siglo XVI en Florencia. Allí vi cinturones. Preciosos, creativos, históricos e innovadores cinturones.
Cinturones que se han fabricado durante generaciones, como los de Athison, una marca con 113 años de antigüedad que se especializa en cinturones de cuero tejidos de colores vivos que son elásticos gracias a una banda elástica cosida en su interior.
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“En Estados Unidos, vendemos muchos cinturones elásticos de cuero”, me dijo el director ejecutivo Massimiliano D’Ambrosi. “Y muchos cinturones elásticos de rayón para golf”.
Esto me pareció un poco sarcástico.
Sin embargo, en Pitti, vi claramente hasta qué punto Estados Unidos es una fuente inagotable de creatividad en el mundo de la moda de cintura. Había muchísimos cinturones inspirados en el Oeste americano.
Leyva, de España, ofreció una amplia gama de herrajes de plata con cuentas de turquesa y hebillas elaboradamente talladas con motivos nativos americanos. El stand de DA.D en Italia tenía mesas repletas de cinturones vaqueros desgastados de cuero sin tratar y hebillas estilo cuerno de vaca.
Incluso Brunello Cucinelli, el avatar de la elegante moda masculina italiana, tenía cinturones finos de lagarto con influencia del suroeste, hebillas y puntas de plata tallada.
“¿Qué usan los hombres como accesorios? ¿El reloj? Eso es todo”, me dijo, a través de un intérprete. “Las mujeres tienen las joyas, el bolso. ¿Qué tengo yo? No tengo nada. ¡Tengo que destacar el cinturón!”.
Vivimos en una era de personalización en la moda masculina. Los hombres, especialmente los famosos, son mucho más atrevidos a la hora de llevar joyas, incluidos broches, y ver relojes en la alfombra roja se ha convertido en todo un espectáculo. Por fin nos expresamos con nuestros accesorios.
Si Cucinelli tiene razón, ¿están los cinturones a punto de ponerse de moda?
Tras el emblemático desfile de Louis Vuitton para hombre Otoño/Invierno 2024 de Pharrell, donde presentó looks inspirados en el Oeste americano, colaboró con artistas nativos americanos e invitó a vaqueros negros a desfilar por la pasarela, los cinturones plateados y turquesas con hebillas grandes se convirtieron en un furor internacional, junto con las botas y sombreros vaqueros .
También podemos agradecerles esto a Beyoncé y a su disco “Cowboy Carter”. El verano pasado, incluso Nike fabricaba cinturones de vaqueros .
Observar las pasarelas de moda masculina de otoño/invierno en Milán y París este enero sugiere que todo tipo de cinturones podrían estar en el horizonte.
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El aclamado desfile de Ralph Lauren en Milán presentó muchas versiones maravillosas, haciendo referencia a su larga trayectoria con la estética preppy (universitario) estadounidense y su pasión por la ropa vaquera.
En Prada, las modelos desfilaron con cinturones extra largos atados a un lado de la cintura. Louis Vuitton presentó adornos para cinturones , herederos de sus populares adornos para bolsos. En Dolce & Gabbana, los cinturones eran grandes y llamativos; varios incluso llevaban un reloj en la hebilla.
En Dior Homme, tras un desfile de primavera/verano en el que casi no se usaron cinturones (aunque algunos shorts eran tan grandes que debieron de requerir enaguas), Jonathan Anderson optó por un estilo clásico para otoño/invierno e incorporó un cierre ovalado dorado con el logo de su nueva casa en muchos de sus pantalones.
Este es uno de los trucos más antiguos de una casa de moda: usar la hebilla como una oportunidad para promocionar la marca.
¿Recuerdan la fiebre de los cinturones con logo a finales de los 90, con las D y las G impresas en grandes cinturas en todo el mundo?
Pero los cinturones deberían ser una oportunidad para que todos desarrollemos nuestra marca. Como dice Cucinelli, es una de las pocas vías para la creatividad y la expresión personal de los hombres. Vale la pena intentar que sean interesantes y personales.
Busca aquellos que sean bonitos, distintivos o que estén relacionados con algún aspecto de tu herencia, como un campo de caña de azúcar o incluso una escuela en Cambridge. ¡Regálalos, por mí!
“Es algo que no necesariamente quieres comprarte, pero es algo que puedes tener por mucho tiempo”, comentó Spector, el estilista. “He tenido los mismos cinturones durante 10 años. Porque pueden ser clásicos, y mientras mantengas la misma talla, puedes usarlos para siempre”. Además, completan todo tu look.
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